Ce poți găti din calmar: rapid și gustos

Verhovikh Ekaterina Andreevna,
Universitatea de Stat din Omsk poartă numele. F. M. Dostoievski, Omsk,
Conducător științific: Chukhin Stepan Gennadievich, candidat la științe pedagogice, conferențiar

Astăzi, petrecerea timpului liber pentru tineret este predominant de natură distractivă numărul predominant de forme de agrement pentru tineret sunt direct sau indirect legate de percepția muzicii și de satisfacerea nevoilor muzicale și de divertisment. Conform datelor prezentate în 2013 de Centrul All-Rusian pentru Studierea Opiniei Publice, cele mai populare evenimente culturale în rândul tinerilor au fost concertele: muzica pop (17% în rândul tinerilor de 18-24 de ani față de 5% în rândul persoanelor în vârstă), precum precum și muzica rock (14% față de 1% în rândul persoanelor de 45-59 de ani).

Aș dori să remarc faptul că în fiecare an are loc o creștere a volumului pieței de concerte în Rusia. Piața concertelor crește cu aproximativ 10-15% pe an. Așadar, în 2011, muzicienii au câștigat 1 miliard 150 de milioane de dolari din concertele reclame, iar în 2012 - 1 miliard 270 de milioane de dolari, adică o creștere de peste 10%.
După cum s-a menționat director general holding de comunicare Inter Media Evgeny Safronov - „acum există aproximativ 4,5 mii de companii care organizează concerte în țară, iar mai mult de jumătate din concerte reprezintă acum genuri muzicale complexe - rock, clasic, alternativ, folk”.

Pe baza celor de mai sus, putem concluziona că activitățile de concert astăzi sunt foarte populare în rândul tinerilor și fac parte integrantă din timpul lor liber. Prin urmare, pare relevant să studiem tehnologiile pentru organizarea de activități de concert în Rusia.
Să luăm în considerare semnificația termenilor cheie ai studiului nostru.

Tinerețea este mare grup comunitar, având trăsături sociale și psihologice specifice, a căror prezență este definită ca caracteristici de vârstă tinerii, precum și faptul că situația lor socio-economică, socio-politică, lumea lor spirituală se află în stare de formare, formare. Aceștia sunt tineri de 16-30 de ani.” În știința psihologică, vârsta tinereții în stadiul inițial coincide cu adolescența, care este definită ca „perioada vieții unei persoane între adolescență și maturitate... Principalul moment constitutiv al situației sociale de dezvoltare în adolescență este acela că tânărul omul este pe punctul de a intra într-o viață independentă. Tranziția de la adolescență la adolescență este asociată cu o schimbare bruscă a poziției interne, atunci când privirea către viitor devine punctul central al individului și problema alegerii unei profesii, în continuare calea vieții, autodeterminarea, dobândirea identității cuiva (E. Erikson) se transformă într-un „centru afectiv” (L. I. Bozhovich) al unei situații de viață, în jurul căreia încep să se învârte toate activitățile, toate interesele.”

În ultimul deceniu, spațiul cultural bazat pe valori al tineretului rus se caracterizează prin următoarele puncte:
- printre valorile cotidiene ale tinerilor ruși, predomină tendințele pronunțate de pragmatism și individualism, care se datorează tranziției societății ruse la relațiile de piață;
- dintre valorile vitale, cele mai populare sunt bunăstarea materială, lucrare interesantă, sănătate, iubire;
- tot ceea ce depășește sfera vieții de zi cu zi, fie că este vorba de probleme de ordine socială, de politică externă sau de ecologie, se află la periferia atenției tineretului;
- valorile spirituale ocupă un loc nesemnificativ în spațiul valoric al personalității unui tânăr;
- tinerii judecă sărăcia cu maximalism, fără să vadă cauzele care o dau naștere, explicând aceasta prin „incapacitatea de a trăi și de a se adapta”;
- în ierarhia valorică a tineretului rus modern, pozitiv orientări valorice prevalează asupra celor negative.
În general, „lumea valorilor tinerilor ruși este reprezentată de o varietate de valori și orientări valorice, reflectând diversitatea relațiilor sociale în absența ideologiei de stat, a idealului social și a ideii naționale”.

Tehnologie - Termenul „tehnologie” provine din două cuvinte grecești antice: „techne” - artă, îndemânare și „logos” - știință, cunoaștere, drept. În aproape toată literatura de specialitate, „tehnologia” în sens larg este înțeleasă ca „un set și chiar un sistem de oportunități activitati practiceîn conformitate cu scopul, specificul și logica procesului de transformare și transformare a unui anumit obiect.”
În știința pedagogică, „tehnologia” are două semnificații principale: „1) un sistem de instrucțiuni, algoritmi pentru efectuarea activităților de cercetare și practice. Spre deosebire de metode (cercetare, formare și educație), tehnologia conține obiective stabilite clar și lipsit de ambiguitate și presupune posibilitatea unor modificări obiective, pas cu pas și finale în rezultatele obținute. Tehnologie, datorită rafinamentului etapelor și operațiilor într-o măsură mai mare decât metode tradiționaleși metodologie, asigură obținerea rezultatelor specificate, dar nu are flexibilitatea și variabilitatea necesare în situațiile de învățare în schimbare... 2) anumite sistemele educaționale, metodele autorului.”

Tehnologiile socio-culturale sunt „sisteme pedagogice de acțiuni algoritmice, organizaționale și manageriale consistente, de funcționare a mijloacelor personale, instrumentale și metodologice care vizează obținerea rezultatelor planificate”.
Industria agrementului - Acest « procesul de creație evenimente culturale, prioritate pentru individ în timpul liber din activitățile zilnice.”
Concert - « unul dintre tipurile de spectacole publice, conform unui anumit program, prealcătuit, în care cel puțin cinci tipuri de arte își găsesc exprimarea într-o formă sau alta: muzică, literatură, coregrafie, teatru , etapă". Concertul este și un produs artistic și creativ în domeniul spectacolului muzical.
Activitatea de concert este una dintre formele activității socio-culturale, care se bazează pe un eveniment de masă, spectaculos - un concert. Activitățile de concert înseamnă și planificarea și organizarea de spectacole publice plătite ale unor grupuri artistice și interpreți de genuri vocale, instrumentale, coregrafice, de vorbire și originale.

Există un model clasic pentru organizarea unui program de concerte. Se compune din mai multe etape:

1. Prima etapă presupune planificarea concertului. În timpul procesului de planificare se creează un grup de organizatori de concerte; Din artiști profesioniști se creează un grup organizațional și de producție, unde vor lucra practicieni (director de program, regizor, designer grafic, inginer de sunet, director de producție, administrator). Apoi se stabilește scopul și se planifică rezultatele, se stabilește forma, locul și ora concertului.
2. A doua etapă a pregătirii concertului este etapa întocmirii, discutării și aprobării programului. Programul este o listă detaliată a numerelor programului concertului.
3. A treia etapă a pregătirii unui concert este cea mai încăpătoare și complexă aceasta este etapa implementării programului. Elementele cheie ale acestei etape sunt lucrul cu echipele creative (selectarea interpreților, efectuarea repetițiilor de lucru, montajul și repetițiile generale); pregătirea zonelor scenice, proiectarea acestora; selecția și producția de recuzită și costume; design de sunet - căutarea unei soluții muzicale pentru conceptul de program și lucrul cu mijloace tehnice; lucrul la înregistrări video; lucrul cu publicitate.
4. După implementare munca pregatitoare A sosit momentul concertului.
5. După concert, începe etapa a patra - etapa însumării și analizării rezultatelor.
În toate etapele, activitatea de concert se desfășoară folosind o serie de tehnologii socioculturale: tehnologii artistice și creative, tehnologii de management, inclusiv tehnologii de prognoză, planificare, organizare, producție și adoptare. decizie de management,tehnologii de control; tehnologii de proiectare, alternativă, inovatoare, tehnologii de publicitate, tehnologiile de comunicare și relații publice si altele.

Cu toate acestea, cu toată varietatea de instrumente tehnologice pentru organizarea activităților de concert, tehnologiile care vizează implicarea directă a spectatorului în activități active nu sunt utilizate în măsura adecvată în această etapă. Cel mai adesea, organizatorii consideră spectatorul ca o sursă de profit și nu ca principalul participant la program. Prin urmare, pare necesară dezvoltarea și introducerea tehnologiilor interactive de management al evenimentelor în activitățile de concert, care pot crește semnificativ nivelul de organizare a concertelor.
Un eveniment special este un fenomen al vieții publice, organizat cu scopul de a atrage atenția unui anumit public și a publicului larg asupra organizației, activităților acesteia, managementului, dezvoltării comunicării sociale și parteneriatul social. Un eveniment special diferă de evenimentele tradiționale prin aceea că rezultatul unui eveniment special este întotdeauna unic, iar succesul acestuia depinde de percepția subiectivă a participanților, rezultatul evenimentului este devalorizat dacă evenimentul trece neobservat.

Orice eveniment special organizat profesional are următoarele aspecte:
- participare activă, implicare, activitate;
- trecerea de la o stare de lucru monoton, schimbare de ritm, surpriză (argoul clasic al organizatorilor - „cu ce vom surprinde astăzi?”);
- percepție pozitivă, emoționalitate, simbolism, satisfacție.
Evenimentul special ar trebui să rămână în memoria participanților ca ceva excepțional și unic. În acest caz, un eveniment, de regulă, are loc o singură dată, nu poate fi repetat și este în mod clar individual. Sunt evenimente speciale care sunt capabile să creeze semnificații culturale, adică „construcții ideatice asociate cu obiectele culturale (denotații) ca semne, adică fiind conținutul lor informațional, emoțional, expresiv (sensul). Semnificațiile culturale sunt formate de indivizi și grupuri în procesul de stăpânire a realității și de comunicare cu mediul.”
Astfel, putem spune că, în esență, concertul este un eveniment. Se caracterizează prin activitatea privitorului și trecerea de la o stare de monotonie și, fără îndoială, percepție pozitivă și emoționalitate. Indiferent de câte ori se repetă concertul, atmosfera lui, în funcție de starea emoțională a interpretului și a privitorului, poate diferi într-o măsură sau alta, iar după acest criteriu va fi întotdeauna unică. Mulți ani de experiență sugerează că privitorul dorește întotdeauna să ia parte la acțiune și program interactiv. Totuși, dacă considerăm concertul ca pe o platformă interactivă pentru privitor, atunci îi lipsește implicarea activă a publicului în acțiune.

Esența interactivului este că spectatorul devine participantul principal al programului. În acest caz, spectatorul poate fi caracterizat de următoarele dorințe: dorința spectatorului de a se arăta (interpreții trebuie să fie pregătiți să cânte, să danseze sau să se joace cu spectatorul); dorința publicului de a se juca și/sau de a concura între ei, ceea ce le permite să se cunoască și, eventual, să se împrietenească, direcționând energia oaspeților „încălziți” în direcția corectă și creând în același timp un caracter informal. atmosfera sărbătorii.
Vă putem oferi următoarele opțiuni pentru astfel de jocuri interactive:

Cu 2-3 săptămâni înainte de începerea concertului.

Puteți invita fanii și spectatorii să participe la extrageri pentru bilete gratuite la concert, care se pot face prin rețelele sociale, în grupul de întâlnire. Deci, poți veni cu o serie de nominalizări: cea mai bună parodie a artistului tău preferat (sub formă de fotografie sau videoclip), spectatorul poate primi un bilet gratuit pentru cel mai original răspuns la întrebarea de ce anume ar trebui să primească un bilet gratuit; sau pentru cel mai creativ catren dedicat interpretului tău preferat. De asemenea, puteți organiza o întâlnire a fanilor, unde aceștia pot dezvolta opțiuni interesante pentru întâlnirea cu artistul, pot veni cu un flash mob, pot crea postere originale, cântece etc. Astfel de întâlniri nu vor deveni doar un prilej de cunoaștere și comunicare, dar vor oferi și publicului posibilitatea de a se simți implicat în acțiune.

Înainte de concert.

Înainte de concert, puteți invita publicul să participe la un mini-chestionar (2-3 întrebări) despre cunoștințele sale despre biografia și munca artistului, pe baza rezultatelor cărora pot primi un cadou. suveniruri cu autograful interpretului; pe lângă aceasta se poate realiza competiție creativă pentru cea mai bună interpretare a cântecului artistului direct în fața publicului, care va determina câștigătorul, premiile pot include tricouri cu imaginea artistului, autografe și așa mai departe.
3. În timpul concertului.
O formă interesantă de interacțiune cu interpretul poate fi interpretarea de către public a anumitor mișcări și gesturi de dans pe care artistul însuși sugerează să le facă în timpul interpretării anumitor compoziții. Este posibil să se organizeze un fel de loterie pentru public (pe baza numerelor de bilete), în timp ce interpretul însuși cheamă pe cei norocoși pe scenă, oferindu-le suveniruri. O formă similară este o licitație. Interpretul redă oricare dintre elementele care îi aparțin (câștigătorul poate fi spectatorul care nu a oferit cel mai mare număr numerar, și, de exemplu, cine a numit cel mai mare număr de cântece din repertoriul interpretului, acțiunea are loc direct pe scenă).
4. După concert.
După concert, artistul sau prezentatorii pot invita publicul să facă o fotografie de grup originală, permițând astfel publicului să interacționeze între ei.
5. Sesiunea de autografe și conferința de presă pot deveni un eveniment separat al concertului dacă au loc într-un cadru informal fără mese și cravate. Având în vedere timpul limitat, este mai bine ca organizatorii să pregătească în avans autografe gata făcute ale interpretului, crescând astfel timpul pentru fani de a discuta cu el. Dacă în același timp se organizează un spațiu pentru adunări de ceai cu interpretul tău preferat, atunci o astfel de întâlnire va deveni fără îndoială un eveniment.
Aceste forme interactive, în opinia noastră, pot diversifica și îmbogăți concertul, făcându-l un eveniment luminos.
Indicatorii de performanță al evenimentului pot include:
1) opinia participanților la eveniment;
2) publicații în mass-media (corespondența sursei cu ținta
public);
3) observarea directă a participanților în timpul evenimentului.
În concluzie, aș dori să menționez pe scurt că activitatea de concert este una dintre cele mai populare forme de organizare a timpului liber pentru tineri. Cu toate acestea, cu toată varietatea tehnologiilor existente, în organizarea unui concert nu se pune suficient accent al organizatorului pe public. În acest sens, lucrarea a propus utilizarea tehnologiilor interactive de management al evenimentelor în activitățile de concert, care, prin implicarea spectatorului în acțiune activă, transformă concertul într-un eveniment unic și memorabil.

Referinte:

Dicționar psihologic mare / Comp. şi generală ed. B. Meshcheryakov, V. Zinchenko. SPb.: PRIME-EVROZNAK, 2003. 672 p.
Gerasimov S. V., Tulchinsky G. L, Lokhina T. E. Managementul evenimentelor speciale în domeniul culturii: Tutorial: Sankt Petersburg: Editura „Lan”; Editura „PLANETA MUZICII”, 2009. 384 p.
Zharkov A.D. Tehnologia activităților culturale și de agrement: un manual pentru studenții universităților de cultură și artă. a 2-a ed. refăcut Și suplimentar M.: Editura MGUK, IPO „Profizdat”, 2002. 288 p.
Culturologie. secolul XX Dicţionar. Sankt Petersburg: Cartea Universității, 1997. 640 p.
Mardakhaev L.V. Dicționar de pedagogie socială: manual. manual pentru studenții din învățământul superior manual stabilimente. M.: Editura. Centrul „Academia”, 2002. 368 p.
Muzicienii înfloresc primăvara. Iulia Voronina. 2013.http: // www.rg.ru/2013/05/07/kultura.html
Novikova N. G. Fundamentele tehnologice ale SKD. M., 2010. 158 p.
Dicţionar pedagogic: manual. ajutor pentru elevi superior manual instituții / Ed. V. I. Zagvyazinsky, A. F. Zakirova. M.: Centrul de editură „Academia”, 2008. 352 p.
Trofimov M. Yu Orientări de valoare ale industriei de agrement // Dezvoltarea industriilor de agrement: materiale ale seminarului științific și practic din toată Rusia. participare. Omsk: Editura Universității de Stat din Omsk, 2013.
Orientările valorice ale tinerilor ruși: noi tendințe. Tineretul și dezvoltare inovatoare Rusia: Colecție de articole științifice bazate pe materiale ale conferințelor științifice. M.: Universitatea de Științe Umaniste din Moscova, 2011. 165 p.
Chernov A. S. Managementul artei. Omsk: Universitatea de Stat din Omsk, 2012. 88p.

Evaluarea dvs.: Gol

- 150,04 Kb

Se dezvoltă activ colectivități de forme mici de creativitate amatoare (cântec de bard, studiouri de cânt pop, grupuri rock, ansambluri pop, discoteatre etc.). La 1 ianuarie 2005, în instituțiile culturale de stat din Belarus funcționau 3.333 de astfel de formațiuni (inclusiv 1.730 pentru copii).

Conform cercetărilor, statisticilor și observațiilor practice, în corpul artei populare există numeroase procese interne care nu pot decât să influențeze perspectivele dezvoltării acesteia.

În primul rând, recent s-a observat o tendință de scădere a participării populației la activități de amatori, în special în rândul adulților. În al doilea rând, din mai multe motive obiective, organizarea spectacolelor de artişti amatori devine din ce în ce mai dificilă. Cu toate acestea, importanța spectacolelor de amatori ca o completare a artei profesionale în regiunile din zonele rurale are o mare importanță în ceea ce privește organizarea serviciilor culturale și educația estetică a populației. În al treilea rând, structura de vârstă a activităților clubului de amatori se schimbă: există o schimbare a indicatorilor către activitățile de amatori ale copiilor. Este clar că acest fapt poate fi considerat pozitiv, deoarece Una dintre problemele stringente asociate cu îmbunătățirea morală a societății și viitorul acesteia este căutarea opțiunilor optime de organizare a timpului liber al tinerei generații. În instituțiile culturale ale republicii există peste 10 mii de formațiuni diferite de club pentru copii și tineri, care reunesc peste 100 de mii de oameni.

Există dinamici diferite în dezvoltarea spectacolelor de amatori din mediul rural și urban. În oraș situația pare mai plăcută. Anumite schimbări au loc în structura de gen a spectacolelor cluburilor de amatori. Ideea renașterii culturale naționale a stârnit energia creativă a artei populare: interesul pentru folclor, tradiții populare, costume de scenă și căutarea și crearea unui nou repertoriu a crescut. Au apărut formaţii folclorice de orientare nescenică, netradiţionale pentru spectacole de amatori, numeroase ansambluri vocale şi instrumentale, formaţii rock, studiouri de teatru etc.

În orașul Minsk funcționează aproximativ 4.500 de grupuri artistice de amatori. Vocal și coral – 341; coregrafic – 493; muzică instrumentală –244 ..

Dezvoltarea mass-media, creșterea nivelului de educație și procesele de urbanizare au redus oarecum importanța funcției culturale și educaționale a spectacolelor de amatori. Dar la scară societală, funcții ale performanței amatorilor, cum ar fi dezvoltarea abilităților artistice, formarea anumitor trăsături de personalitate și chiar corectarea acesteia, devin din ce în ce mai importante. Astfel, arta populară astăzi este mai orientată spre personalitate. Un accent pe auto-realizare, auto-organizare și relații cu oameni care au aceleași gânduri - aceasta este sarcina funcțională modernă asociată spectacolelor de amatori.

O funcție la fel de importantă a creativității amatoare de natură socială în în ultima vreme a devenit organizarea timpului liber și a vieții diverselor grupuri de populație. Problema a devenit urgentă: cum să facem recreere diversă, cum să folosiți materialul cultural și de masă disponibil pentru aceasta, să faceți viața de zi cu zi atractivă din punct de vedere estetic, concepută conform canoanelor artistice și cu participarea propriei creativități. Acum există un proces de îmbogățire reciprocă, competiție între diferite tipuri de creativitate artistică, forme de implementare a acestora, lupta pentru participantul cuiva etc. .

Contribuția semnificativă a grupurilor muzicale de amatori la viața culturală a Belarusului este confirmată de numeroase festivaluri, competiții și festivaluri de artă muzicală, care demonstrează realizările creative ale grupurilor muzicale amatoare și ale interpreților individuali.

Grupurile muzicale amatoare desfășoară o gamă largă de activități culturale, creative, de concerte și turnee, au un nivel destul de ridicat de abilități de interpretare și sunt populare în rândul populației. Contribuiți la familiarizarea cu valorile belarusului și ale lumii cultura artistica o parte semnificativă a populației, atât în regiunile Belarusului, cât și în capitală. Ei reprezintă Belarus la festivaluri și sărbători prestigioase ale artei muzicale cu mult dincolo de granițele republicii noastre.

Putem concluziona că creativitatea artistică amatoare ia loc importantîn cultura ţării noastre. Ministerul Culturii al Republicii Belarus a elaborat un Regulament privind grupurile de creativitate artistică de amatori, care definește principiile de bază ale activității, condițiile pentru crearea și funcționarea grupurilor de creativitate artistică neprofesională și meșteșuguri populare.

Concluzii la capitolul 1

Creativitatea artistică amatoare este un fel de mecanism de auto-dezvoltare, un proces de trecere de la tradiție la noutate, care este interconectat cu arta populară profesională și tradițională, dar include orientări valorice și tipuri noi, originale de activitate, care nu au analogi în alte straturi ale cultura artistica.

Putem depune mărturie că în momentul prezent creativitatea artistică amatoare este un fenomen socio-istoric care are o anumită natură, modele obiective și funcții în schimbare.

Creativitatea artistică amatoare este un fenomen izbitor al culturii naționale din Belarus. Păstrează cu încredere și cu grijă moștenirea spirituală a oamenilor. Grupurile de amatori desfășoară o muncă semnificativă pentru a dezvolta abilitățile creative ale populației și sunt adevărate centre pentru educația armonioasă a individului și dezvoltarea sa estetică. Putem fi mândri de realizările artei populare din Belarus. Și trebuie să facem totul pentru a ne asigura că această comoară spirituală valoroasă a poporului belarus este completată în fiecare an și contribuie la dezvoltarea societății noastre.

Capitolul 2. Organizarea activităţilor de concert

Caracteristicile activităților de concert și spectacole

Experții culturali înțeleg acest lucru ca evenimente publice plătite organizate în care concertează grupuri vocale, instrumentale, coregrafice și artiști de genuri originale. Doar pe o singură scenă, într-un concert, muzica, literatura, dansul, pop și teatrul pot fi combinate. O astfel de diversitate de gen și cantitativ necesită o pregătire și o organizare atentă, așa că organizarea de concerte este o sarcină pentru profesioniști.

O organizație de concerte este o instituție publică de cultură, artă muzicală și alte genuri artistice, care satisface nevoile culturale ale societății, angajată în activități creative, de producție, economice, tehnice, științifice, educaționale pentru crearea și prezentarea de spectacole muzicale în fața publicului. , prezentarea de programe de concerte și organizarea altor evenimente culturale și culturale.

Concertul este poate cea mai populară și accesibilă formă de muncă culturală și educațională, caracterizată printr-un potențial educațional semnificativ. Funcția principală concert - formarea gustului estetic și a sentimentelor estetice, familiarizarea cu lumea frumuseții. În fine, un concert de succes, fie el profesionist sau amator, este întotdeauna un bun prilej de relaxare după zi lucrătoare, ameliorează oboseala și tensiunea, obține un plus de energie pentru săptămâna de lucru. Metodologia practică prevede o serie de cerințe și condiții care ar trebui să fie luate în considerare de către regizori: conținut ideologic ridicat al repertoriului interpretat; valoarea sa artistică; diversitatea genurilor, mai ales când despre care vorbim despre un concert pentru un public mixt; calitate superioară interpretarea de numere și episoade; originalitatea numerelor interpretate, varietatea genurilor; calitatea adecvată a bazei dramaturgice și nivelul adecvat de regie.

Tipurile de spectacole de concert ale unei echipe creative pot fi diferite atât în ceea ce privește volumul spectacolului, cât și în conținutul concertului. Cel mai obișnuit tip de performanță al unui grup este participarea sa la un concert de grup împreună cu alte forțe creative, când grupul interpretează 2-3 numere. În astfel de concerte, alegerea repertoriului este de obicei determinată de intenția creativă a regizorului. Adesea, concertele de grup sunt dedicate unui anumit eveniment și au un accent teatral. Liderul unui grup coregrafic trebuie să se asigure că repertoriul grupului în astfel de concerte nu este unidimensional. Un element de contrast în repertoriu ar trebui să fie întotdeauna prezent în spectacolele de concert.

Adesea, echipa trebuie să participe la concerte-prelegeri, concerte-întâlniri, în care personajul principal este lectorul sau persoana pe care o întâlnesc în sală. În astfel de performanțe, este, de asemenea, important ca echipa să aibă succes și propriul chip creator.

Cel mai dificil tip de concert este un concert independent al unui grup creativ de amatori în una sau două secțiuni. Un concert într-un departament durează de obicei până la o oră. Când un concert este format din două părți, fiecare parte durează de obicei 30-40 de minute. Într-un concert independent, grupul interpretează 20-25 de lucrări. Program de concert ar trebui să fie variată. Acest lucru se realizează prin selectarea diverselor dansuri care contrastează în imagini artistice, natura materialului muzical, stilul etc. Programul concertului poate fi structurat fie în ordine cronologică, fie pe gen, fie prin apartenența stilistică a numerelor sale constitutive. La întocmirea programului, liderul grupului trebuie să țină cont de faptul că interesul publicului pentru performanța grupului ar trebui să crească spre sfârșitul concertului. Pe lângă programul anunțat, ansamblul ar trebui să aibă una sau două lucrări care să poată fi interpretate la solicitarea urgentă a publicului la finalul concertului. O piesă din programul concertului care a plăcut în mod deosebit publicului (aplauze prelungite, cântece de „encore”) poate fi repetată dacă regizorul este sigur că atunci când se va repeta nu va merge mai rău decât prima reprezentație.

Activitățile de concert și educaționale sunt concepute pentru a contribui la implementarea funcțiilor sociale generale ale artei muzicale:

educațional, care corespunde sarcinii de satisfacere a interesului cognitiv al publicului (conținutul concertelor este o cunoaștere a cele mai bune exemple cultura muzicală mondială, figuri remarcabile, compozitori, interpreți);
propagandă, caracterizată prin concentrarea sa pe o anumită zonă a literaturii muzicale (deseori asociată cu popularizarea operei compozitorilor autohtoni din trecut și prezent);
hedonist, nu mai puțin important în procesul de organizare a concertelor și a activităților educaționale, întrucât muzica ar trebui să ofere plăcere și plăcere estetică;
sociologic general, cel mai important, subordonându-le pe cele anterioare, constând într-un impact educativ asupra ascultătorilor (condiția implementării lui este conținutul, profunzimea și bogăția emoțională a concertelor).

Atunci când organizați activități de concert, este important să ne bazați pe principiile umanismului. Fiecare eveniment de acest fel ar trebui să poarte o sarcină de umanitate, bunătate și puritate morală. Atunci când se selectează un repertoriu de concert, trebuie respectate principiile democrației: să nu se limiteze la cadrul muzicii naționale, ci să se concentreze pe valorile umane trainice, pe legătura muzicii cu viața reală și sentimentele umane. Materialul muzical trebuie să îndeplinească cerințe extrem de artistice și, în același timp, să fie ușor de înțeles pentru publicul dat. Sistematicitatea și integritatea procesului, organizarea clară a evenimentelor, contactul prezentatorului cu publicul creează atmosferă favorabilă pentru purificarea spirituală a ascultătorilor.

Activitatea de concert constă în numărul de spectacole de concert într-o anumită sau întreagă perioadă activitate creativă grup muzical. Prin urmare, atunci când avem în vedere tipurile și formele de activitate concertistică, trebuie, în primul rând, să vorbim despre spectacole de concert.

Varietatea spectacolelor de concert (concerte), atât pe scena profesionistă, cât și pe cea amator, ne oferă posibilitatea de a le stabili principalele tipuri și de a le caracteriza.

Reportaj concert. Unul dintre cele mai comune tipuri de spectacole de concert în arta amatorilor.

Esența concertului este deja dezvăluită în titlul însuși. Adevărat, în atmosfera de sărbătoare care însoțește de obicei orice concert, o astfel de interpretare poate să nu fie pe deplin potrivită, îmi arăt publicului arta;

De regulă, ziua concertului de reportaj este discutată în prealabil de către administrația căminului (clubului) cultural, cu liderii grupurilor creative de amatori. Aceasta ține cont de nivelul de pregătire al grupurilor în acest moment și de capacitatea de a le aduce la nivelul cerut în perioada rămasă înainte de concert.

În spectacolele de amatori, concertele de reportaj implică cel mai adesea prestarea tuturor sau mai multor grupuri creative pentru a diversifica concertul și a-l face spectaculos. De exemplu, pot fi implicate grupuri precum diverse ansambluri de dans, coruri, spectacole de circ, ansambluri vocale, spectacole individuale de cititori, magicieni, actori, vocali cu ansambluri, ansambluri de muzica clasica, orchestre de alama si simfonice etc. Depinde mult de nivelul de pregătire și de pregătirea corespunzătoare a programului de concert. Orchestra pop ocupă de obicei unul dintre locurile principale într-un astfel de program. Acest lucru se explică prin mai multe motive:

Conceptul de „concert raport” include, de asemenea, o reprezentație de concert a unui singur grup. În acest caz, echipa de creație prezintă un program detaliat în unul sau două departamente, pregătit intern.

Scurtă descriere

Reevaluarea valorilor spirituale și morale observate în societatea modernă, ne permite să reconsiderăm rolul creativității amatorilor în toate sferele vieții umane. Una dintre zonele semnificative din structura multi-nivel a creativității amatorilor este amatorul arta artistica, care vizează întărirea și extinderea creativității în sistemul de formare a culturii artistice și estetice a individului.

Conţinut

Introducere 2
Capitolul 1. Grupuri artistice amatoare: aspecte istorice și socioculturale 5
1.1. Revizuirea literaturii pentru problema de cercetare 5
1.2. Caracteristicile socioculturale ale grupurilor artistice de amatori, funcțiile acestora, sarcinile 18
1.3. Grupuri de artă amatoare din Republica Belarus 28
Concluzii la capitolul 1 35
Capitolul 2. Organizarea activităților de concert 36
2.1. Caracteristicile activităților de concert și spectacole 36
2.2. Caracteristicile organizării de activități de concert în Republica Belarus 44
2.3. Tehnologii de organizare a activităților de concert 52
Concluzii la capitolul 2 69
Capitolul 3. Organizarea activităților concertistice ale Grupului de amatori onorat al Republicii Belarus al Teatrului de cântece pop „Khvilinka” 71
3.1. Caracteristicile Grupului de amatori onorat al Republicii Belarus al Teatrului Pop Song „Khvilinka” 71
3.2. Organizarea unui concert de către Grupul de amatori onorat al Republicii Belarus al teatrului de cântece pop „Khvilinka”, dedicat veteranilor din Marea Britanie Războiul Patriotic, pentru Ziua Victoriei 77
Concluzii la capitolul 3 84
Concluzia 85
Referințe 87

Este ușor să trimiți munca ta bună la baza de cunoștințe. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Documente similare

Esența și caracteristicile speciale ale activității de concert, scopul și procedura de implementare. Cerințe pentru participanții la programele de concerte: regizor, prezentator, interpreți, muzicieni. Structura și caracteristicile principalelor elemente ale activității concertistice.

test, adaugat 25.06.2010

Luarea în considerare a problemei suportului metodologic pentru activitățile instituțiilor de cultură. Studierea specificului funcționării sistemului de sprijin metodologic pentru activități socio-culturale folosind exemplul Casei regionale de artă populară Murmansk.

lucrare curs, adăugată 01/04/2013

teza, adăugat 14.12.2010

Dezvoltarea factorului spiritual în viața adolescenților ca direcție prioritară în activitățile socio-culturale. Cunoașterea particularităților organizării activităților socio-culturale în rândul copiilor la Casa de Cultură a Copiilor care poartă numele D.N. Pichugina.

lucrare curs, adăugată 10.07.2017

Principalele direcții de organizare a timpului liber pentru locuitorii din mediul rural în conditii moderne. Diagnosticarea nivelului de satisfacție a locuitorilor din satul 2 Pristan cu calitatea organizării activităților socio-culturale, recomandări și metode de îmbunătățire a acestuia.

teză, adăugată 06.07.2015

Esența funcției de individualizare a personalității. Scopurile și obiectivele instituțiilor socio-culturale, formele activităților socio-culturale. Generația ca subiect al activității socio-culturale. Metode de transmitere a informaţiei culturale în procesul de incultura.

test, adaugat 27.07.2012

Mod de operare, financiar si activitate economică, proces educațional, sarcini, activități și funcții ale Palatului Creativității Copiilor și Tineretului. Direcţii ale activităţilor educaţionale şi metodologice în sfera socio-culturală.

lucrare de curs, adăugată 27.01.2012

Experții culturali înțeleg acest lucru ca evenimente publice plătite organizate în care concertează grupuri vocale, instrumentale, coregrafice și artiști de genuri originale.

Doar pe o singură scenă, într-un concert, muzica, literatura, dansul, pop și teatrul pot fi combinate. O astfel de diversitate de gen și cantitativ necesită o pregătire și o organizare atentă, așa că organizarea de concerte este o sarcină pentru profesioniști.

O organizație de concert este o instituție publică de cultură, artă muzicală și alte genuri artistice, care satisface nevoile culturale ale societății, angajată în activități creative, de producție, economice, tehnice, științifice, activități educaționale pentru crearea și prezentarea de spectacole muzicale pentru public, prezentarea de programe de concerte și organizarea altor evenimente culturale.

Concertul este poate cea mai populară și accesibilă formă de muncă culturală și educațională, caracterizată printr-un potențial educațional semnificativ. Funcția principală a concertului este formarea gustului estetic și a sentimentelor estetice, familiarizarea cu lumea frumuseții. În cele din urmă, un concert reușit, fie el profesionist sau amator, este întotdeauna un bun prilej de relaxare după o zi grea, de a scăpa de oboseală și de tensiune și de a obține un plus de energie pentru săptămâna de lucru. Metodologia practică prevede o serie de cerințe și condiții de care pastoniștii ar trebui să țină cont: conținut ideologic ridicat al repertoriului interpretat, valoarea sa artistică, diversitatea genurilor, mai ales când este vorba de un concert pentru un public mixt, calitate înaltă a interpretării numere și episoade, originalitatea numerelor interpretate, varietatea genurilor .

Tipurile de spectacole de concert ale echipelor creative pot fi diferite atât în ceea ce privește volumul spectacolului, cât și conținutul concertului. Cel mai obișnuit tip de performanță al unui grup este participarea sa la un concert de grup împreună cu alte forțe creative, când grupul interpretează 2-3 numere. În astfel de concerte, alegerea repertoriului este de obicei determinată de intenția creativă a regizorului.

Adesea echipa trebuie să participe la concerte-prelegeri, concerte-întâlniri, în care personajul principal este lectorul sau cel pe care îl întâlnesc în sală. În astfel de performanțe, este, de asemenea, important ca echipa să aibă succes și propria personalitate creativă.

Într-un concert independent, grupul interpretează 20-25 de lucrări. Programul concertelor ar trebui să fie variat. Acest lucru se realizează prin selectarea diverselor dansuri care sunt contrastante în imaginea lor artistică, natura materialului muzical și stil. Programul concertului poate fi structurat fie în ordine cronologică, fie pe gen, fie prin apartenența stilistică a numerelor sale constitutive. La elaborarea programului, liderul grupului trebuie să țină cont de faptul că interesul publicului pentru performanța grupului ar trebui să crească spre sfârșitul concertului. Pe lângă programul anunțat, ansamblul ar trebui să aibă una sau două lucrări care să poată fi interpretate la solicitarea urgentă a publicului la finalul concertului.

Activitățile de concert și educaționale sunt concepute pentru a contribui la implementarea funcțiilor sociale generale ale artei muzicale:

- educațional, care corespunde sarcinii de a satisface interesul cognitiv al publicului (conținutul concertelor este o cunoaștere cu cele mai bune exemple de cultură muzicală mondială, figuri remarcabile, compozitori, interpreți)
- propagandă, caracterizată prin concentrarea pe o anumită zonă a literaturii muzicale
- hedonist, nu mai puțin important în procesul de organizare a concertelor și a activităților educaționale, deoarece muzica ar trebui să ofere plăcere și plăcere estetică
- sociologic general, cel mai important, subordonându-le pe cele precedente, constând într-un impact educativ asupra ascultătorilor.

Atunci când organizați activități de concert, este important să ne bazați pe principiile umanismului. Fiecare eveniment de acest fel ar trebui să poarte o sarcină de umanitate, bunătate și puritate morală. Atunci când alegeți un repertoriu de concert, trebuie să respectați principiile democrației, nu să vă limitați la cadrul muzicii naționale, ci să puneți accent pe valorile umane durabile, pe legătura muzicii cu viata reala, sentimentele umane. Materialul muzical trebuie să îndeplinească cerințe extrem de artistice și, în același timp, să fie ușor de înțeles pentru publicul dat. Sistematicitatea și integritatea procesului, organizarea clară a evenimentelor, contactul prezentatorului cu publicul creează o atmosferă favorabilă pentru purificarea spirituală a ascultătorilor.

Activitatea de concert constă în numărul de spectacole de concert pe o anumită sau întreagă perioadă de activitate creativă a unui grup muzical. Prin urmare, atunci când se iau în considerare tipurile și formele de activitate de concert, în primul rând, este necesar să se dezvăluie esența spectacolelor de concert.

Varietatea spectacolelor de concert (concerte), atât pe scena profesională, cât și pe cea amator, face posibilă determinarea principalelor tipuri ale acestora și caracterizarea acestora.

Un concert reportaj este unul dintre cele mai comune tipuri de spectacole de concert în arta amatorilor. Esența concertului este deja dezvăluită în titlul însuși. De regulă, ziua concertului de reportaj este discutată în prealabil de către administrația centrului cultural, clubului și cu liderii grupurilor creative de amatori. Aceasta ține cont de nivelul de pregătire al grupurilor în acest moment și de capacitatea de a le aduce la nivelul cerut în perioada rămasă înainte de concert.

Un concert tematic este un concert dedicat unei teme, sărbători sau date semnificative.

Revizuirea concurenței. În domeniul artei amatori, acesta este cel mai comun tip de spectacol de concert. Recenziile și competițiile oferă o oportunitate excelentă pentru o orchestră pop nu numai de a-și arăta munca de creație într-un concert publicului larg, deseori format din artiști din grupuri de amatori, ci și de a o compara cu realizările muzicale ale altor grupuri.

Spectacole la festivaluri. În țara noastră și în străinătate, în orașele mari se țin adesea diverse festivaluri de muzică. Un concert la un festival este, în multe privințe, similar ca formă cu o performanță la un concurs de recenzii. De asemenea, este limitat în timp și în număr de spectacole, există destul de multe grupuri de concerte omogene.

Concertele de festival au loc de obicei în toată țara și adesea la invitația unor grupuri creative din alte țări. Organizarea de festivaluri, un aflux mare de public, de multe ori venit din alte țări, obligă autoritățile orașului să aloce fonduri importante pentru implementarea lor, mari săli de concerte, uneori stadioane.

Activități de concert și spectacole - partea cea mai importantă munca creativă grup de artă amatori. Este încheierea logică a tuturor proceselor de repetiții și pedagogice.